古典吉他怎么学，古典吉他怎么自学

大家好，今天本篇文章就来给大家分享古典吉他怎么学，以及古典吉他怎么自学对应的知识和见解，内容偏长，大家要耐心看完哦，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

古典吉他入门教程

古典吉他入门教程如下：

端正古典吉他的抱琴姿势，调整好脚踏高度，由于古典吉他与民谣吉他抱琴方式不同，所以古典抱琴姿势需将左脚踩在踏板上，有一种将琴抱在怀中的感觉，琴头朝左上方45度。

左手拇指不能超过吉他琴颈的中线，从正面来看不可能看到拇指从琴颈后露出，必须保持联系左手用指尖按弦。手形不能塌，如图所示。从正面是看不到拇指的。

右手手型像是竖起大拇指，平放到琴弦上方，如果手形不练好，会导致手型非常难看，且难改正，新手入门可以先尝试拇指拨456弦，食指3弦，中指2弦，无名指1弦，但学习到后期的曲目会颠覆这个小方法。

对于古典吉他，是必须要学会看五线谱的，以及懂得小部分乐理知识，那样学习起来就事半功倍。

对于新手曲目的选择，可以先尝试练习音阶，逐渐熟悉指板后入门曲目可选《爱的罗曼史》，这是每个古典吉他手都会的曲目，还有泰雷加的《泪》，这两首曲目十分适合入门学习，谱子可以自行百度寻找。

新手入门应该怎么学古典吉他?急

首先先学会认五线谱，以及谱上关于吉他演奏的左右手手指记号；

其次，记熟吉他指板的音阶图，学会吉他定音。

然后从C大调开始练习，先练习各把位的音阶及右手分解和弦，直至十四个基本调式音阶及分解和弦初步熟练；

中间可以穿插地学一些简单的古典曲目，包括一些经典的练习曲，比如爱的罗曼史、绿袖子、月光（索尔的e小调练习曲）等等；

下一步就是深入学习，包括各种装饰音及特殊音效（如鼓奏等）的弹奏技巧，配合大量的练习曲，开始时推荐以卡尔卡西25首渐进练习曲为主，练习一段时间后，就可以尝试弹奏一些难度较高的古典曲目，比如阿尔汗布拉宫的回忆、魔笛主体变奏曲、伟大的独奏等等。

如何自学古典吉他_古典吉他自学入门教程

自学古典吉他都有一颗向上的心，往往学习到困难的时候也就放弃了，关键就是没有掌握方式和 方法 。下面我整理了自学古典吉他的方法，供你阅读参考。

自学古典吉他要学习 五线谱 和注意姿势

学习古典吉他要学会五线谱，刚开始是进度很慢，看谱很累。随着看谱的能力提高，进度也就随之加快。

初学者，正确的姿势要对，左右手的形态要对，弹拨方式要对，压线方式要对，这决定以后学习的走向。

初学可以采用，卡尔卡西古典吉他教程。本教程最大的好处能提高识谱能力，反复的练习重复的练习很多，识谱能力高的节选出一些，达到练习目的就可以往下练习。

练习必须使用节拍器，一布一脚印的练习。通过使用节拍器，可以使你知道，各种板的速度，手指的力度走向，节奏的掌握，能发现自己发现不了的问题，能做到有板用眼，没有规矩不成方圆。

索尔，的作品《魔笛主题与变奏》，大家都知道，耳熟能祥，像这样的乐曲没有节拍器是弹不了的，很多人都弹过，有人说作品太老了，都弹新东西了。说这话的人狗屁不通，误人子弟。满脑子不知道想的啥。

《卡尔卡西教程》弹完，可以进入，塔雷加的技巧练习。刚开始进入困难挺大，可以用，阿瓜多，朱里亚尼的作品过度一下。

自学的学员，要稳住心态，循序渐进，多看看世界大师的演奏，吸取先进 经验 ，几年之后有个好收成。不可跳越练习，跳不过去就躺下了，躺下在起来，是需要时间改正的，这样时间就过去了。

自学古典吉他熟悉乐曲

自学古典吉他的朋友，在弹奏新的乐曲之前，总喜欢找到录音资料听后，才去练习，去模仿资料里的录音。

切记，资料是来欣赏的，不是来模仿的。

在弹奏之前，先分析谱面，在乐谱的首页，正上方是乐曲的名字，左上角是乐曲要求演奏的速度，大多数是意大利文(基本乐理书有详细的讲解)，右上角是乐曲作者的名字。接下来看五线谱的第一小节，高音谱号后面，是否有升，降号，这可是决定掉调性的哦，接下了是乐曲几几拍的数字符号，

完后看第1小节，和最后1小节，和声的组成音，大多数是以6音组成，是小调，以1音组成是大调。也有3和5音的时候。

在往下，就是熟悉乐曲，指法安排，有困难的小节要单个练习，熟练完后。节拍器打开，几几拍的要掌握强弱，先慢，熟练后，在逐步接近 曲谱 要求的速度。

之后在分析乐曲的各种表达的符号，作品是什么时期的，在加进自己对作品的理解。

切记，作品要求的速度，演奏当中不要太离谱了哦。

先写到这，一人的看法，欢迎批评指正。

自学古典吉他认识了解古典吉他

古典吉他自学的朋友。由于对古典吉他，了解不多，容易出现错误的认识。

有的朋友，弹了一段时期，认为自己的吉他的声音不行，就急于去买高价琴。其实市场上出售的1000元以上的古典吉他是足够学习用的，现在的琴比最早的红棉，梅花琴要好的多。声音好坏是取决手指的拨弦方式，有教程书的，仔细看看拨弦方式的这一章。用各种方式去弹去比较比较声音好和坏。找到适合自己的方式，音色要圆润和厚重。记住不是琴不行，是方式没有找到。没有找到好的方式，去买高价琴，你就很危险了。

在练习之前，要用电子调音器。最早的音叉，音笛，没有电子的好使。(推荐用夹琴头那种吉他专用的)。把琴弦调准。标准定音是，吉他空弦音，C调的。

1至6弦，依次为3.7.5.2.6.3.学名为E.B.G.D.A.E. 吉他的音高，比正常的音，是底一个八度的。

在每次练习之前必须都要定音哦。切记不要调一次，就长时间不调琴。或凭感觉来调，感觉也有错的时候。

琴弦的使用是有寿命的，自学的朋友，我认为，在天天练习的情况下，2个月换套琴弦，是符合我国，国情的。

在劳累的情况下，有心事的情况下，不要去弹琴，只有在放松，精神高度集中的练习，才能有事半功倍的效果。

就写到这，不足之处，在所难免，欢迎批评指正。

自学古典吉他摆正姿势与心态

自学古典吉他的朋友，一定要按部就班的练习过程，有很多人拿自己喜欢的乐曲，超出自己能力范围的，，强加练习，弹了很久。

随着，错误的姿势，错误的弹奏方式，错误的指法，随之而来。在不知不觉中。

这就是攀比心理在作怪，在很短的时间内，能弹多少大的乐曲，不管质量咋样。

其实，学习古典吉他，如同人学习走路。先是扶墙站立，等站稳了，才能迈出第一步，往下是，小跑，中跑，大步如飞， 跨栏 。

比如，左手，大拇指的位置，1.2.3.4指，指尖。的压弦。力度支撑。右手，P.i.m.a，个指，弹拨方式。手腕，手臂。要严格的按照教程里的，教程去做。

本人推荐可以采用《卡尔卡西古典吉他教程》，这本教程是很有名的。简单易懂，全本教程，学完。进展快的1年半左右学完，慢的2至3年学完。3年还没学完的，就永远学不完了，其实就是不打算学完。全本教程，学完，就是站稳了。也就是左右手稳了。在往下，才是小跑。

古典吉他的练习曲练习方法

自学古典吉他的朋友。最难熬的学习，就是枯燥乏味的练习曲，一首又一首，没完没了，那是没办法的事，必须练习，想弹好，古典吉他，必过的一关。

自学的朋友，你要知道，凡事演奏水平高的人，都有大量的练习曲做铺垫。

在练习练习曲时，要仔细，要明白练习的目的，要知道，自己练习的练习曲，音乐理论，和声构成，最好在练习之前，唱出旋律，那样，就不会觉得枯燥乏味了。

在练习，练习曲，要明白是练习左右手的那个部分，练过了，攻克了，在有这类似的，就可以跳过。去练习新的练习。

我推荐几首乐曲，难度不大，可以在公开场合演奏的，还是很美的哦。

《少女的祈祷》，《雨滴》，《爱的罗曼斯》，《桑斯的5首小品》，《皮戈探戈》。

自学古典吉他忌急功近利

自学古典吉他的朋友，很容易被吉他各种表现的技巧所吸引，尔去练习，这是急功近利的想法。古典吉他的各种表现技巧是为表现更好的音乐的一种方式，不是炫耀的方式。本人认为，技巧分粗与细。小的技巧也是最难练习的，也是最见功夫的。是什么技巧呢，就是左手的圆滑音的练习，也可以说是勾打音。

《阿尔汗布拉宫的回忆》，学习古典吉他的朋友都知道，这首乐曲就有圆滑音(连音)，有很多弹琴者是做不出来的，或者做的不清晰，这就是左手，手指力度不够，的表现。还有很多人喜欢弹一些很有气魄的乐曲，比如《《卡娜瑞欧斯》，《磨房主之舞》，《皮革探戈》等。表面很风光。往往《玫瑰波尔卡》，《晨之歌》，《歌与舞》等，是他们的软肋。往往弹不了。这就是急功近利，投机取巧，的弹奏方式。

本人认为，技巧是基本功的积累，逐步连成的，不是蛙跳。一家之言，错误难免，欢迎批评指正。

自学古典吉他坚持练习

自学古典吉他的朋友，在初期，左手容易疲劳，大小横按，是个关口，右手各指弹弦不准确，经过刻苦的练习一一化解，随着学习的深入就会发现，越来越感觉到，前进一步的压力。只有消化了，在吸收，才能继续往下学习，切不可跳过学习。只有遇到问题去解决，不可回避，要回避了，就是自己欺骗自己。

前面，写过好几篇了，有些话就不重复了。

就 说说 弹完一个教程，当时的感受吧。

本人最早用的是《卡尔卡西古典吉他教程》，我当时是买的是分装本，分4本。后来就有了和装本，也就是一本书。里面的内容是一模一样的。

本人由C大调一直到难度渐进50首，的最后一首。由于本人悟性不高，用了快4年的时间，终于弹完了。

当时想，这回我可要弹我喜欢的乐曲了，结果把我喜欢的乐曲曲谱拿来，一上手，才知道，没有几个我能弹的，大部分乐曲的难度，远远超出了，当时我的

能力，当时也能弹几个，想《爱的罗曼史》，《嘉洛普舞曲》，《小奏鸣》，《阿尔汗布拉宫的回忆》，《磨坊主之舞》等。当时能弹，但弹的质量不好。

后来，就买了本录像带，是日本天才少年山下和仁的示范录像，看完之后才知道，学习远远没有结束，是刚刚开始。

古典吉他学习教程

现在就说说学习的教程的从初到高的过程。

从《卡尔卡西古典吉他教程》开始，接下来是《塔雷加高级技巧练习》，《冈萨雷斯左右手扩张练习》，《维拉罗伯斯十二首练习曲》，《罗德里戈作品节选》。

只要方式正确，一步步的学习，自学的朋友，在7至8年完全可以全部弹完。

自学的朋友要有信心，不可灰心，看看世界的古典吉他大师有多少是自学，自学并不是不可取。

希望本贴能让自学古典吉他的朋友找回信心，偏远地区，家境窘迫者，通过网络能看到希望。

当然有老师辅导能更好，但好的老师不多，负责任的老师就更不多了。

说个例子，来老师这学琴，老师拿把几万元的琴，让你来练习。不用老师忽悠，你自己就瘸了。

本话题写到这，也就结束了，本人不打算在写下去了，有从头看到尾的，我O(∩_∩)O谢谢了。

不足之处，在所难免，欢迎批评指正。

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古典吉他初入门应该怎么学？

前言

自2005年.7月《古典吉他入门教程——兼考级教程指导》面世发行，几个月以来，已陆续接到全国各地不少的古典吉他教师和学习者的来电和来信。绝大多数的老师们都这本《教程》的价值进行了充分肯定，认为《教程》对古典吉他基本演奏技巧训练和音乐结构的安排循序渐进而又各自相对完整，而且交叉同步，相对目前国内的许多古典教材而言，这本《教程》使用起来更顺手；另外也有部分老师在来电和来信中对本《教程》中与传统教材的一些不同之处进行了交流和探讨。

本《教程》所阐述的古典吉他入门所需的的演奏技巧训练和音乐知识较之于同类的教材并未更多或是更少，我们编写这本《入门教程》的出发点在于：尽量使课程的安排循序渐进而不至于产生跳跃和往复，尝试为当前古典吉他的教和学提供了一种更接近于“教科书”式的教本！这一点或许对那些以自学为主的初学者显得尤为重要吧！

从事过中小学基础教育的教师都知道，在“课本”以外，还有一本与之配套的供老师研究和学习如何使学生更好掌握“课本”知识的《教学参考书》。这份《古典吉他入门教程——教学参考》是我们对这本《教程》编写思路的一个说明，目的是想让使用这本《教程》进行古典吉他基础教学的老师和自学者更快、更好的分享与我们分享使用这本《教程》进行古典吉他教和学的乐趣！

第一章 概论

第一课 6、5、4弦上的音符和练习

目的：

1. 掌握古典吉他的持琴姿势；

2. 掌握右手手型和P指的基本弹奏要领和方法；

3. 掌握左手和左臂的姿势和左手单指的基本按弦要领和方法；

4. 认识吉他6、5、4第一把位和第五部位的自然音符；

5. 结合音符初步学习五线谱；

6. 结合练习认识常用的各种音符（和休止符）及长短、对应关系；

7. 结合练习认识常见的拍号；

8. 节拍器的基本用法；

9. 把位的初步认识；

10. 左手手指操（一）。

重点：目的1、2、3、4、10

难点：目的3、5、8

第二课 3、2、1弦上的音符和练习

目的：

1. 巩固古典吉他的持琴姿势；

2. 掌握、巩固右手手型和ima指的基本弹奏要领和方法；

3. 掌握两指的交替弹奏要领；

4. 继续学习左手和左臂的姿势和左手单指的基本按弦要领和方法；

5. 认识吉他3、2、1弦第一把位和第五部位的自然音符；

6. 结合音符进一步学习五线谱；

7. 结合练习认识延音线、附点音符和附点休止符；

8. 节拍器的基本用法；

9. 左手手指操（二）。

重点：目的1、2、3、4、5、9

难点：目的2、3

综述：

本课从演奏技巧方面是在第一课的基础上学习ima指的拨弦方法，特别是im、mi、ma、am等组合的交替弹奏，靠弦和不靠弦（P.14-16）。要注意整个手型的规范、自然、稳定，各指的发力点要明确，不要带动手掌、腕、臂等，开始时自然发力即可，熟练后可适当加大拨弦力度。整课的练习都可以让P指放松的自然停放在6或5弦上，起到稳定右手的作用。要强调靠弦练习，同时也不能忽视对不靠弦弹法的认识，两种弹法不应该使右手看上去在手型上有较大的不同，否则在进入第四课后半部分的学习时会使右手不稳定。

附点音符的练习是本课的另一个难点，可以用节拍器低速反复练习，若觉得困难也可以暂时跳过不练。

其它的要求可以参照第一课。

由于课程的一开始就就说明了右手的练习要求，因此谱例中并没有给出详细的手指拨弦顺序，学习者应该在谱例上标出各种组合拨弦方式的详尽指法并严格按照其练习，要避免同一个手指连拨两次（及以上）的情况。

对于音色，开始应以结实、圆润为基本要求，要有一定的厚度，尽量避免发出尖锐的声音。如果ima各指还没有留指甲，只要拨弦的方法没有问题，靠弦的音色就几乎都可以基本“达标”，但不靠弦时问题可能就会大一些；留有指甲的初学者在这里可能会刚好相反或者更困难一些！除了指甲的形状，指甲一定要打磨的尽量光滑，指甲的修整笼而统之的很难说清楚，最好在老师或经验丰富的演奏者的指导下进行。

建议：在进入正式的练习前，最好先进行ima各指单指反复拨弦的空弦或音阶片断练习，让每个手指都找到“达标”的音色，在各指“达标”的音色基本稳定后，再按照课程的安排开始学习！

1. 继续巩固古典吉他的持琴姿势；

2. 掌握、巩固右手手型和各指的基本弹奏要领和方法；

3. 巩固im、mi、ma、am等各种两指组合的交替弹奏要领；

4. 继续学习、巩固左手和左臂的姿势和左手单指的基本按弦要领和方法；

5. 熟识吉他各弦第一把位和第五把位的自然音符；

6. 结合音符进一步学习五线谱，力争尽快掌握；

7. 结合练习认识乐谱中的调号、临时记号和常见的反复记号；

8. 结合谱例学习书中所述的几种实用的换把方法，并尽快掌握；

9. 了解吉他重奏，进行简单的重奏、合奏练习；

10. 左手手指操（三）。

重点：目的1、2、3、4、5、8

难点：目的5、8

综述：

本课从演奏技巧方面是在前两课的基础上学习几种最简单而实用的左手换把方法，要仔细阅读体会教程P.16～17的相关阐述，要用手臂的主动移动带动手掌和手指的到位而不是相反，整个左手、左臂的运动要协调和放松。对于右手，教程中本课的练习要求基本上是继续巩固第二课中两指的交替拨弦，要求可以参考第二课，但由于乐曲的难度有所提高，因此在注意左手运动的同时也要注意右手的稳定性，大拇指轻靠于6或5弦上是必要的。

初学时把每个音的音质音色都尽量弹得“平均”是很重要的。但当方法基本稳定后就应注意音符的连贯性，练习曲和应用乐曲的音乐性（音乐表情）。毕竟，一个人如果一直用同一种语气和语调说话，会让听者感到乏味，弹吉他也是如此！

有条件的学习者可以在这里进行一些最简单的重奏、合奏练习，这对于学习是非常有益的。教程P.183～186为此提供了一些范例，在还没有正式进入“调”的学习前，我们选取的乐曲都是用自然音符和带有临时记号的音符谱写的。老师也可以找一些类似的乐曲来补充。

提示：本课（包括上一课和下一课部分）的谱例都是单音符而没有分声部，音符符干的记法遵循的是五线谱最初约定俗成的记法。

目的：

1. 认识C大调音阶的概念；

2. 第一把位上的C大调音阶练习；

3. 结合练习记住各音符在吉他指板上的位置；

4. 扩展到6根弦上的im、ma的交替练习，用靠弦和不靠弦两种方式；

5. 结合音阶练习掌握用节拍器练习的方法；

6. 结合各练习进一步学习五线谱，力争尽快掌握，脱离对简谱和六线谱的依赖；

7. p、i、m、a单音符综合练习（应用练习：《旋律》、《小快板》、《多年以前》）；

8. 技巧进阶：双音练习（一）p指分别与i、m、a的组合，应用练习《中板》；

9. 弄懂：乐理：音程 － 和弦；

10. 认识：大调——基本和弦；

11. 掌握：C大调基本和弦及其结构；

12. C大调和弦练习（“p”弹奏和弦法、4种分解节奏型）；

13. 技巧注释：横按；

14. 技巧进阶：双音练习（二）im、ma、ia同时弹奏；

15. 简单织体的C大调独奏乐曲。

重点：目的2、4、7、8、12、14、15

难点：目的4、8、9、12、14、15

没有老师的情况下怎么学好古典吉他

你好，我当时也没老师,是全自学的,一点经验供参考:

1、选正规的古典吉他教程，从左右手的指甲修正、触弦手型与角度、持琴姿势等很基础的方面就按照正规的来，否则有些不好的习惯时间久了很难改回来了。现在的网路发达，很多视频资料也能参考，多看多听，方便很多。

2、要多学习乐理知识和五线谱，古典吉他的曲子基本都是五线谱，虽有少部分是根据五线谱改编成的六线谱，但很少很少，大多数曲子还是要看五线谱的，很多比较经典的古典吉他教程和练习曲也是五线谱，一定要学会五线谱。

3、基本功练习很重要，比如塞戈维亚音阶练习、卡尔卡西琶音练习、扩指练习等，很枯燥，但是非常有用，常年坚持这些基本功训练，受益真的很大。不要盲目的只去练习曲子，那样最多练一首会一首，还掌握不牢，如果基本功练到家了，同时学并且较快掌握几个曲子也没问题。基本功练习必须耐得住，那些成名的职业大师每天也要花1-2个小时专门练基本功，比如塞戈维亚音阶练习几乎是所有古典吉他演奏家每天比练功课。

4、练习时间得保证，最好每天不能少于3-4个小时，否则进步太慢。

5、如果能找个伴一块自学最好了，提高更快。

6、练古典，就得选正经的尼龙弦的古典吉他，别用民谣吉他替代，差别很大的。

7、如果所在地有条件的话，多到音乐厅听现场，对自身提高也很有帮助。

怎么去学习古典吉他呢？

怎么学习古典吉他？

1.在学习的阶段，如果你不能保证每天固定练琴的时间，进步就会非常缓慢，如果不勤奋练琴，学 习起来就困难； 2.如果你没有刻苦练习程，尤其是基本功和基本知识没有掌握好，想要学习古典吉他是不可能的； 3.没有一把好的古典吉他，长期的找不到好的方法，享受不到弹琴的乐趣，学习古典吉他容易中途 停止，中途停止就等于零； 4.弹古典吉他就好像往银行中存款，必须日积月累，才渐渐变的厚实有底气起来，所不同的是，你 把钱存到银行中，不但不会少，还会有利息，而古典吉他如果停止积累，你帐号的数字就会变少， 一直没有积累，最后就慢慢的变成零数； 5.急功近利，急于求成的人不是学习古典吉他的材料，建议你找下成功的事情去做，别在古典吉他 上浪费美好的时光了； 6、必须有一个好环境： 你把周围的五彩世界清理一下，让他变的清净，单纯；把你飞扬的、信马游疆的心收回来，让你沉 浸在音乐里；把你的十几种无关的爱好去掉，只保留一两个；把你上网聊天、网络游戏去掉，抱起 你的吉他；把你的酒场去掉，把你的酒肉朋友去掉，把你的门关上——拿起你的吉他，潜心修行、 认真学习吧！如果吉他的魅力不能战胜吃喝玩乐的吸引，说明你不适合学习吉他！ 7.找一个时间，找一段你最不想练习的练习，连续四个小时不停止的下来，在去总结下自己的状态 吧！和自己打个赌，试试！ 8.让吉他成为你的朋友，你和他一起，就感觉到平静，平和，忘记很多的烦恼，时间过的很快。 9.学习古典吉他的过程肯定不那么的顺利，但你要有毅力，在决定放弃的时候，你没有放弃——成 功总喜欢善于坚持的人，也总是善于坚持的人！

OK，本文到此结束，希望对大家有所帮助。